2025年10月25日晚，江蘇大劇院原創(chuàng)民族舞劇《紅樓夢》在上海完成第400場演出。自2021年試演以來，該劇走進41座城市，吸引近60萬觀眾走進劇場，成為新時代舞臺藝術(shù)的一張亮麗名片。

本劇由中共江蘇省委宣傳部指導，中國藝術(shù)研究院紅樓夢研究所提供學術(shù)指導，江蘇文投集團策劃，江蘇大劇院出品，南京民族樂團聯(lián)合出品，黎星工作室聯(lián)合制作。演出當晚，劇場氣氛熱烈，謝幕時掌聲持續(xù)十余分鐘，不少觀眾表示，這部劇讓他們“真正走進了紅樓的世界”。

民族舞劇《紅樓夢》自首演以來，巡演足跡遍布大江南北，從海南到哈爾濱，從西安到上海，跨越地域與年齡，持續(xù)引發(fā)觀劇熱潮。不少觀眾追隨劇組輾轉(zhuǎn)多城，有觀眾追隨七場，也有人拖著行李箱從西安直奔上海，只為再次“入夢”。

民族舞劇《紅樓夢》不囿于原著厚重，而以現(xiàn)代審美解構(gòu)經(jīng)典，用身體語言傳遞情感的厚度與美學的高度，讓“紅樓”從文字走向可感、可舞、可共鳴的舞臺生命。該劇以現(xiàn)代審美解構(gòu)經(jīng)典，運用寫意美學與當代舞臺語言，重構(gòu)“紅樓”意境，既保留經(jīng)典情節(jié)與人物關(guān)系，又通過肢體敘事傳遞情感厚度，實現(xiàn)傳統(tǒng)文學的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。

不久前的10月15-16日，該劇剛在重慶施光南大劇院完成第十四屆中國藝術(shù)節(jié)的演出，角逐中國舞臺藝術(shù)最高政府獎——“文華獎”。盡管結(jié)果尚未揭曉，但劇組全體以極高藝術(shù)水準和飽滿舞臺表達，交出了一份誠意滿滿的答卷。完成評審演出后，劇組未停步于對榮譽的期待，而是繼續(xù)東行，以第400場演出回饋上海觀眾。

觀眾陽仔今年15歲，此前沒有走進過劇場，這次觀演對《紅樓夢》原著有了實感：“黛玉去世的時候，那塊布輕柔地掉下來象征著她的離開、生命的結(jié)束，這讓我很震撼。”陽仔媽媽對民族舞劇《紅樓夢》四百場的堅持嘖嘖稱贊：“了不起！帶孩子來看，是她第一次‘遇見’紅樓夢。感謝劇組用美的形式在孩子心中種下了傳統(tǒng)文化的種子。”

觀眾王先生認為，該劇成功實現(xiàn)了名著文本轉(zhuǎn)化為身體敘事：“你們讓《紅樓夢》的情與美在當代舞臺上獲得了新的生命。”

民族舞劇《紅樓夢》不僅廣受觀眾喜愛，也屢獲專業(yè)認可：該劇曾榮獲第十三屆中國舞蹈“荷花獎”舞劇獎；獲評國家藝術(shù)基金2023年度資助項目；登上央視《國家舞臺》和B站跨年晚會；入選新時代優(yōu)秀舞臺藝術(shù)作品展演。去年該劇首度出海，在新加坡連演四場，今年又相繼在中國臺北、香港、澳門上演，成功俘獲港澳臺觀眾的心，成為一張“行走的中華文化名片”。

“沒有觀眾，就沒有這400場的堅持。這份堅持，離不開以黎星、李超為代表的每一位主創(chuàng)和主演，他們用年輕的藝術(shù)審美共同打造了這部藝術(shù)作品，展現(xiàn)《紅樓夢》中的人生百態(tài)。”江蘇大劇院總經(jīng)理、民族舞劇《紅樓夢》出品人廖屹表示，“是大家的掌聲、眼淚與不離不棄，支撐著我們一路走到今天。我們始終堅信，藝術(shù)源于人民、為了人民，最終更要服務人民。這部作品從誕生之初，就立志要用最真摯的創(chuàng)作回應當代觀眾對經(jīng)典的期待，讓傳統(tǒng)在現(xiàn)代舞臺上煥發(fā)新的生命力。”

在江蘇省委宣傳部的指導下，江蘇文投集團持續(xù)致力于打造原創(chuàng)藝術(shù)精品。民族舞劇《紅樓夢》取得的成績，正是一個生動縮影。

四百場不是終點，而是新的起點。民族舞劇《紅樓夢》將繼續(xù)以舞繪夢、以心傳情，在每一程巡演中踐行“百場如一”的初心，在每一個燈光亮起的夜晚，與觀眾再次相見，讓經(jīng)典永續(xù)、讓文化長青。

(中國日報上海分社記者 鄭正）

（中國日報上海分社 鄭正）