沙上并禽池上暝,云破月來花弄影。10 月 20 日晚,南湖之濱的湖南理工學院音樂廳內(nèi),一場“光影流轉(zhuǎn)”的鋼琴盛宴如期而至。中央音樂學院鋼琴教師王巨瀾博士指尖輕舞,以一套法國印象派經(jīng)典曲目,帶領(lǐng)現(xiàn)場師生穿越百年時光,沉浸式感受克勞德?德彪西與莫里斯?拉威爾筆下的音樂詩畫。
德彪西的朦朧:琴鍵間渲染的詩意夢境
當南湖水面的波光與演播廳內(nèi)的暖光交融,德彪西的《貝加莫組曲》拉開音樂會序幕,為夜色注入朦朧詩意。四個樂章如同四段風格迥異的音樂短片,在王巨瀾的演繹下層層遞進,旋律大氣悠揚,似為聽眾推開印象派音樂世界的大門;《小步舞曲》節(jié)奏活潑俏皮,指尖跳躍間仿佛勾勒出古老小鎮(zhèn)的煙火記憶;《月光》柔美的旋律與和聲交織,宛如為南湖披上一層銀紗,將月下湖泊的靜謐神韻娓娓道來;終章《帕斯比耶》則以輕盈跳躍的音符收尾,似水中精靈嬉戲,讓此前旋律里的激昂與哀傷,都在靈動的節(jié)奏中漸漸沉淀。
王巨瀾的指尖仿佛擁有魔力,時而輕盈跳躍,時而流暢舒展。那些從黑白琴鍵間流淌出的音符,恰似點彩派畫家灑在畫布上的彩色斑點,音與畫、聲與色在空氣中匯流成河,緩緩淌過聽眾心房。此時,音樂廳外細雨淅瀝、清風微冷,室內(nèi)的旋律與室外的自然聲響交織,渲染出獨屬于這場音樂會的浪漫氛圍,讓在場聽眾仿佛置身于夢境與現(xiàn)實的邊界。
隨后奏響的《意象集》第一冊,更展現(xiàn)出德彪西音樂的豐富層次。黑白琴鍵碰撞出豐盈的和聲,節(jié)奏變幻莫測:時而如泉水潺潺,音符折射出水面波紋的細碎光影;時而莊嚴肅穆,似在以音樂之名紀念十八世紀的法國音樂巨匠;時而又充滿速度感與機械感,連續(xù)重復的音型以近乎 “無窮動” 的形態(tài),構(gòu)建出源源不斷的音樂動力。而《歡樂島》的演繹則瞬間切換風格,激情奔放的旋律裹挾著閃耀的音樂色彩,在王巨瀾的指尖下,化作一場熱鬧歡愉的慶典,上半場的演奏也在此刻,成為流瀉一地的 “音樂電影”。
拉威爾的靈動:指尖下構(gòu)建的奇幻世界
下半場的旋律,隨著拉威爾的作品轉(zhuǎn)向靈動與深邃。《小奏鳴曲》的音符響起時,演播廳內(nèi)仿佛被注入青春活力,不加矯飾的自然抒情撲面而來,王巨瀾的演繹恰似讓青年時期的拉威爾 “重返” 現(xiàn)場,在音樂的雙色框架中不斷突破,營造出綿延不絕的藝術(shù)張力。
音樂會的高潮,當屬拉威爾兩部巔峰之作的登場。《水之嬉戲》中,王巨瀾以高超的演奏技巧,將音符化作噴涌不息的水珠與流轉(zhuǎn)的光影,聽眾仿佛能看見清澈的水流在眼前跳躍、蕩漾;而被譽為拉威爾最具挑戰(zhàn)性、最富戲劇性的鋼琴獨奏作品《夜之妖靈》,則徹底將現(xiàn)場帶入一個光影交錯、邊界模糊的夢魘世界。王巨瀾憑借對龐大音樂結(jié)構(gòu)的精準把控、復雜演奏技巧的嫻熟運用,以及豐富的藝術(shù)想象力,帶領(lǐng)全場聽眾踏入了一個奇幻又詭異的音樂秘境。蘇軾有嘆,轉(zhuǎn)朱閣,低綺戶,照無眠。
針對性的演出:印象派編織的絢麗畫卷
當最后一個音符在演播廳內(nèi)消散,現(xiàn)場陷入短暫的寂靜,觀眾仍沉浸在印象派音樂的魅力中,這份無需言語的共鳴,正是音樂最珍貴的力量。湖南理工學院鋼琴教授陳文紅告訴記者,“印象派”是碩士階段必須演奏的曲目,今晚王博士就不同時期、不同流派、不同風格的作品開展針對性的演出,相當于雪中送炭。
作為活躍于世界舞臺的中國青年鋼琴家,王巨瀾的藝術(shù)履歷堪稱亮眼:他曾在德國、日本、英國、美國等多個國家進行演出,多次斬獲國際性音樂獎項,更連續(xù)五年榮獲美國Enlight基金會全球杰出青年科學家與藝術(shù)家獎,并擔任國家文旅部鋼琴等級考評委員會及中央音樂學院考級委員會專家評審。他深情感慨:“音樂的世界非常廣闊,每首曲子都有其背后的故事。印象派鋼琴作品本就是音樂對大自然之美的呈現(xiàn),而今天南湖的風景,恰好與這份美感完美契合。”
“今晚的鋼琴獨奏,是用音樂編織的一幅絢麗畫卷,每一首曲目都是一顆璀璨的星辰,照亮了我們內(nèi)心柔軟的角落。”軍旅作家賈建湘在聽完音樂會后,連連贊嘆。湖南理工學院音樂學院 2024 級舞蹈專業(yè)學生關(guān)源淵激動地說:“王老師完美演奏出了音樂豐富的敘事感、無限的想象空間,讓我們在旋律里看到了繪畫之美、自然之美。”
很自然,這些音樂作品中的“光影”不僅是自然現(xiàn)象的記錄,更是藝術(shù)家心靈的投影。在明暗交錯間,我們看到了音樂家對時間敏銳的感知、對生命深情的凝視,以及將瞬間美凝定為永恒詩意的卓越能力。重重簾幕密遮燈,風不定,人初靜,明日落紅應滿徑。
責編:王相輝
一審:杜立
二審:徐典波
三審:姜鴻麗
來源:湖南日報·新湖南客戶端