第十二屆烏鎮戲劇節“起跑戲劇”單元劇場版圍讀作品《農莊館客人》將在12月1日—2日在烏鎮大劇院迎來正式首演,現已開票!凱瑟琳·莫爾編劇,楊婷執導,黃磊、何炅、吳彼、趙曉蘇、張露、王晨陽聯袂主演,王滔、尉港垣擔任現場演奏。
《農莊館客人》不僅是一場戲劇演出,更是一次穿越時空的對話——它將我們帶回1945年里那座被竊聽的英國莊園,讓六位頂尖科學家的心聲在當代的劇場里重新回響。
在《農莊館客人》的故事中,飽含著超越特定歷史時期的、深刻的時代意義。
這是為什么我們要在80年后的今天再次說起這個故事。在科學與權力的結盟中,科學家們面臨著“為何研究”和“為誰研究”的永恒道德困境。歷史對他們的最終評判,往往不在于其學識深淺,而在于其選擇的立場與良知。《農莊館客人》這部誕生于特定歷史背景下的劇作,其深刻意義早已超越時空,對當下世界展現出驚人的預見性和警示價值。
科學并非在真空中進行。當海森堡等人為納粹德國研究核技術時,無論其主觀意愿如何,他們的工作都已與一個罪惡政權綁在一起。這打破了大家對于“科學無國界”與“純粹科學”的幻想。《農莊館客人》不僅僅是一段歷史記錄,更是一個關于知識、權力與個人責任的道德寓言。它向每一位掌握專業知識和技能的人發出拷問:當你的才能被用于你無法完全掌控或認同的目的時,你該如何自處?科學發展的目的與本質究竟是什么?這些問題與劇中“什么人會去嘗試做原子彈”的詰問如出一轍。
同樣,《農莊館客人》的故事在如今也具有“戰爭與和平”的角度的思考。故事沒有對和平的直接歌頌,而是通過戰爭的荒謬、爭辯的徒勞展現和平的重要性。它描述大家對戰爭停止的迫切期待,體現人們對回歸平凡生活的深切渴望。它告訴我們:和平的價值不在于它有多么轟轟烈烈,在于它允許人們擺脫戰爭的扭曲,重新成為有道德、能思考、能創造、能享受平凡幸福的、完整的人。
這些關于科技、關于和平、關于時代的思考,穿越時空,至今仍在回響。
本劇角色脫胎于六個真實歷史人物。故事通過六位科學家的困境與選擇,深刻展現了在極端環境下依然閃耀的人性之光。這種光芒并非英雄主義的完美,而是在道德迷霧中依然掙扎求索的復雜人性。
黃磊飾演的海森堡的人性之光最為復雜卻也最為真實。他的糾結、他對科學與真相的追求超越了政治立場與個人得失。盡管他的道德選擇充滿爭議,但他在科學面前的誠實與執著,展現了知識分子最核心的品質。海森堡足以證明:人的動機是復雜、多變且充滿矛盾的,而非一個非黑即白的簡單決定。
何炅飾演的魏扎克做出的選擇顯然更加迅速、明智。魏扎克代表了在權力結構中游刃有余的知識分子。他懂得如何用語言包裝事實,使團隊的利益在新的權力格局下最大化。但相對應的,是他所掩藏的敏感內心與憂患意識,同時始終保持著對團隊、對國家深沉的愛。
如果說以海森堡為代表的陣營一心在為“科學”糾結著,那吳彼飾演的迪布納便游走在“道德”的邊緣。他并非以傳統的正面形象出現,鋒芒是他自我保護的利器。他迫使所有人直面一個事實:他們清楚地知道自己的工作是為戰爭服務的,而非純粹的科學研究。 這種不逃避、不美化的態度,也是一種痛苦的誠實。
與迪布納一樣,趙曉蘇飾演的巴格亦并非正面形象的代表。但不同的是,巴格代表了普通人在歷史洪流中的無力與掙扎。他怯懦、焦慮,為自己的身份辯解。他沒有將自己英雄化,而是暴露了自己的恐懼與無奈。在極端環境中,能夠承認自己的軟弱,本身就需要一種勇氣。
在整個科學界普遍妥協的年代,張露飾演的馮·勞厄是少數始終保持清醒與氣節的人。他不僅公開反對納粹政治,在農莊館中也毫不掩飾對巴格、迪布納等人的鄙夷;當眾人津津樂道原子彈的威力時,他毫不掩飾自己的厭惡。這種不隨波逐流的道德定力,證明了在任何環境下,人都可以選擇堅守清白。
當王晨陽飾演的哈恩得知原子彈在廣島爆炸的消息,他的第一反應不是為自己開脫,而是直面內心的道德審判。作為核裂變的發現者,他將人類的災難歸咎于自己。這種近乎本能的責任感,展現了科學家的道德敏感。即使在眾人忙于自我辯護時,他依然獨自承受著良知的折磨,這種對生命最樸素的悲憫,在功利計算中顯得格外珍貴。
《農莊館客人》中的人物是在道德迷霧中搖曳的燭火。它可能微弱、可能搖擺,卻從未熄滅。這些科學家不是完美的英雄,他們充滿人性的弱點——自負、怯懦、投機、自欺。但正是在這些不完美中,他們依然保持著對良知的拷問、對真理的追求、對生命的尊重,這種在極端環境下依然不放棄自我審視的精神,正是人性最可貴的光芒。