見到著名京劇表演藝術(shù)家李維康的那一瞬間，腦海里只有一個(gè)字，美！一如她傾心近60年的國粹藝術(shù)。
這樣的美，日月洗其鉛華，山水毓其靈秀；這樣的美，端莊優(yōu)雅，深入骨髓。這是一種傳統(tǒng)之美，中華之美，李維康說，京劇于她“是融化在血液中的。”
“求木之長者，必固其根本；欲流之遠(yuǎn)者，必浚其泉源。”國家主席習(xí)近平曾在文藝座談會上強(qiáng)調(diào)，文藝創(chuàng)作要有文化傳統(tǒng)的血脈。
作為中華傳統(tǒng)文化的集大成者，京劇繼承了中華文化的優(yōu)秀基因，深具中華傳統(tǒng)美學(xué)之魅力。而被這一魅力深深吸引的李維康，不拘門派，博采眾長，“以古人之規(guī)矩，開自己之生面”，在瞬息萬變的當(dāng)代中國，為京劇乃至戲曲藝術(shù)贏得了一席之地。
在創(chuàng)新中傳承
“我在想象著，如果經(jīng)過我們探索和努力，使我們在藝術(shù)創(chuàng)作上找到一種可能性——既是繼承的，又是發(fā)展的；既是古老的，又是嶄新的；既是歷史的，又是今天的——那就好極了。”
現(xiàn)已身為中國文聯(lián)副主席、中國劇協(xié)副主席的李維康一直對著名詞作家喬羽為她的作品寫的這句題詞念念不忘。
2008年，李維康入選“國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目代表性傳承人”。繼承，對她而言，在個(gè)人追求之外，更多了一份責(zé)任。
“從京劇形成，至今已有兩百多年的歷史，老一輩京劇藝術(shù)家為我們留下了四百出音像作品，何其寶貴，我們要像‘考古’一樣把他們內(nèi)在的東西挖掘出來。”李維康表示，把戲?qū)W會很簡單，但演好、演精、演到化境就不那么容易了。
在李維康看來，繼承并不僅僅是學(xué)前輩的戲，還要繼承他們的思想，學(xué)他們的創(chuàng)新、前進(jìn)與改良。這樣才會知道前輩是怎么跟上時(shí)代的，他們怎么會有那么多觀眾。
“所有的前輩都是革新的，四大名旦、四大須生哪一個(gè)不是創(chuàng)新才有了自己的流派？如果他們不創(chuàng)新，只是學(xué)過去的老前輩，不會有他們那樣的輝煌。”
在京劇的創(chuàng)新上，李維康堅(jiān)持走了一條“體驗(yàn)和體現(xiàn)相結(jié)合的”路子。“每一個(gè)演員都要不停地找自己與這個(gè)時(shí)代不適應(yīng)的東西，這樣才能夠更好地為今天的人服務(wù)。”李維康這么想，也這么做。
在經(jīng)典戲目《四郎探母》中，李維康就對傳統(tǒng)戲劇中的“過門”進(jìn)行了改良。“老戲里，過門的時(shí)候演員可以飲水，可以擦臉，甚至到幕后休息。但我想，現(xiàn)在不能這樣把觀眾晾著，”她開始嘗試將人物的內(nèi)心感情通過舞臺上的躑躅、念白充實(shí)到“過門”中，“我發(fā)現(xiàn)觀眾一直是跟著我走的，沒停，我覺得這是個(gè)路子。”
世界是多元的，也是變化的，李維康既堅(jiān)守著，也警醒著。她希望不論世事如何變遷，京劇都能夠跟上時(shí)代的發(fā)展。
人民是創(chuàng)作的最高標(biāo)準(zhǔn)
“你什么戲都唱過了嗎？你什么戲都唱好了嗎？觀眾喜歡看你嗎？你的最高標(biāo)準(zhǔn)是什么？”
這是李維康對京劇藝術(shù)和從事京劇藝術(shù)的工作者們發(fā)出的“天問”。這時(shí)，今年69歲的她其實(shí)還是那個(gè)忍著全身劇痛學(xué)戲的11歲的倔強(qiáng)女孩。
央視網(wǎng)記者 楊小淼 攝
“用真心去對待觀眾，去對待角色。真的，人物就是活的；假的，就是在表演。”
李維康是伴著新中國共同成長的一代，“我聽到過解放的炮聲，看到過城市的破舊，乘坐過洋車、叮叮當(dāng)當(dāng)?shù)挠熊夒娷嚕驗(yàn)榻?jīng)歷了，所以有同感，因此對國家、對人民都是有感情的。”
李維康小的時(shí)候，常聽到的一句話是：人民大眾養(yǎng)活我們，我們就要回報(bào)給人民大眾。“確實(shí)是這樣的，我所學(xué)的東西，都是國家和人民培養(yǎng)的，這是我永遠(yuǎn)記在心里的。而且在那個(gè)時(shí)期學(xué)到的東西我受用了一輩子。”
1982年，李維康接拍了由林汝為執(zhí)導(dǎo)的電視劇《四世同堂》并以此劇獲得第四屆中國電視金鷹獎最佳女主角獎。她本來有機(jī)會通過影視平臺開拓更廣闊的演藝市場，但始終戲劇舞臺和戲劇觀眾是她的牽掛，是她創(chuàng)作欲望的源泉和動力。
“我離不開人民，人民也希望看到我的好戲，這是我最大的動力。”
難忘的時(shí)代
沒有師承，更勝師承。
李維康的父母并非梨園中人，但父親對京劇藝術(shù)的酷愛成為她藝術(shù)的起點(diǎn)，11歲她就被送到北京戲曲學(xué)校學(xué)習(xí)，“那時(shí)候戲校，名角薈萃，非常火爆，所以報(bào)戲校的學(xué)生有幾千人，圍著學(xué)校的山字樓繞圈地排隊(duì)，最后只錄取了60人。”
李維康不僅成為1/60，而且成為60人中的第一，重點(diǎn)培養(yǎng)的尖子生。1958年入校，1966年畢業(yè)，這8年時(shí)光，李維康有了許許多多讓她受益終生的老師：王連平、華慧麟、程玉菁、荀令香、趙桐珊等。尤其是梅蘭芳先生的入室弟子華慧麟先生，從《貴妃醉酒》到《霸王別姬》，從《四郎探母》到《祭塔》……傾囊相授。
“所有的流派都是最精華的劇目和演員，學(xué)習(xí)他們就是學(xué)習(xí)精華。”但李維康沒有專門拜師，也不屬于任何一派。這緣于她對自己學(xué)戲歷程的尊重和對自己未來道路的選擇。
博采眾長，讓她的戲與眾不同，讓她的創(chuàng)新如有源之水常青，讓她塑造的人物情感豐富，生動鮮活。“我受益了，所以我堅(jiān)持這樣。”
